Voici une vidéo intéressante qui vous explique comment utiliser votre voiture pour vos vidéos :
– Utiliser votre voiture pour vous filmer derrière avec la voiture (le caméraman dans le coffre) devant pour faire un traveling avant.
– Utiliser la voiture pour vous filmer en traveling, mais cette fois sur le côté
– Utiliser le véhicule pour un traveling avant souple pour zoomer sur une action
– Faire tourner la voiture autour d’un personnage pour faire une vision 360°… ou simuler une vue d’hélicoptère
– Vous filmer du haut du toit voiture pour faire un shooting de haut
– Vous filmer à l’arrière de la voiture pour faire semblant que vous conduisez en filmant
– Faire des effets spéciaux : sauter en marche d’une voiture, se faire écraser par une voiture…
Astuce : il faut pousser la voiture si le moteur fait trop de bruit…
Drive-by Shooting: Using Your Car to Make Better Videos from Vimeo Video School on Vimeo.
Et d’autres cours :
Comment bien utiliser un fond vert :
– La couleur verte ou bleue est utilisée car elle est peu présente dans les vêtements ou les décors (ce qui permet de l’enlever).
– Faites attention aux éclairages trop puissants qui font des ombres et des reflets qui seront difficiles à enlever… Privilégiez des éclairages diffusants (avec une boite et un filtre devant le spot, ce qui permet de diffuser la lumière de manière harmonieuse)
– Utilisez une lampe pour un éclairage arrière, et demandez à votre modèle de se tenir environ 2,5 m du fond vert afin qu’il se détache bien.
– Faites attention à ce que les personnes ne sortent pas du fond vert.
– Utilisez un logiciel comme After Effects pour supprimer le fond vert et ajouter le nouveau fond (vous avez de nombreux tutoriaux en français sur After Effects sur CE LIEN)
– Faites tourner un siège de secrétaire à roulettes si vous voulez faire un effet “Rotation 360°”
Using a Green Screen from Vimeo Video School on Vimeo.
Faire de la vidéo sur Mobile :
– Ne filmez pas en portrait mais uniquement en paysage pour une meilleure mise en page
– Prenez votre téléphone par les côtés afin de ne pas mettre les doigts sur la caméra
– Pour éviter de trembler ou d’avoir les bras tétanisés, mettez les bras le long du corps
– Faites attention à faire l’auto-focus avant de commencer à tourner afin de ne pas voir une vidéo floue
– Faites des plans fixes et évitez de bouger de trop la caméra, sinon cela rend la vidéo difficile à suivre
– Profitez que vous avez un smartphone pour prendre des vidéos sous un angle original
– Faites des effets de transition manuellement en remontant votre caméra rapidement entre chaque séquence, cela permet de faire une transition sans devoir utiliser un logiciel
– …
Mobile Video Tips and Techniques from Vimeo Video School on Vimeo.
Le focus et le cadrage :
– Variez les cadrages dans une vidéo entre les plan de côté, en face, du bas… afin de donner du rythme
– Mettez vous en auto-focus manuel (généralement c’est sur l’objectif), cela vous permettra de faire un flou ou un net manuellement.
– Attention au cadrage, car souvent les appareil réflex entrée et moyenne gamme ne permettent pas de capturer exactement tout ce que vous voyez… Faites un test avant pour vérifier à l’écran le cadrage du film.
– Parfois au lieu de zoomer vous pouvez utiliser un mouvement de caméra, cela permet d’avoir un mouvement plus “naturel” (vif, lent…) qui s’adapte mieux à ce que l’on veut faire passer comme émotion. Pour cela mettez vous sur un fauteuil de secrétaire pour avancer comme sur un traveling… Et en combinant les deux techniques vous avez un effet à la Hitchcock avec un effet qui donne un aspect “dramatique”.
Quick Focusing Tips from Vimeo Video School on Vimeo.
Crop Factor from Vimeo Video School on Vimeo.
Zoom vs. Moving Camera from Vimeo Video School on Vimeo.
Utiliser un réflecteur pour déboucher les ombres d’une vidéo :
– Cela permet d’enlever les ombres sur les visages… il est possible de le faire en utiliser un carton blanc qui va refléter la lumière sur votre visage.
Bounce Lighting from Vimeo Video School on Vimeo.
La profondeur de champ :
– Plus vous avez un “F” élevé, plus vous voyez les détails du fond (plus le F est élevé, plus l’ouverture est faible, et à l’inverse plus le F est faible plus l’ouverture est élevée donc elle laisse entrer plus de lumière)… Donc si vous ne voulez pas voir les personnes en arrière, le décors… Préférez une ouverture du type F 3.5, F F2.8… bref le plus petit chiffre que vous avez. Si vous prenez un “F” élevé, vous avez un paysage net.
– Si vous filmez des personnes de très près et qu’elles bougent, alors utilisez un “F” élevé (et non pas un F du genre 3.5 ou 2.8).
Behind the Glass Part 3: Depth of Field from Vimeo Video School on Vimeo.
Utiliser un pied :
– Cela permet de stabiliser son image et surtout ne pas avoir à la tenir.
– Pour cela utilisez l’attache qui est disponible en dessous de votre appareil photo. Pour fixer l’attache, utilisez simplement une pièce de monnaie.
– Repliez le pied avant (tout en gardant les deux pieds arrières) afin de donner un effet plongeant ou montant.
– Repliez les pieds, et tenez le trépied pour donner plus de stabilité lors d’un tournage en mouvement (effet steadycam)
– Utilisez un élastique pour avoir un effet panoramique moins saccadé.
– Utilisez un monopod pour par exemple l’utiliser comme une perche pour filmer d’en haut les personnes.
– Créez des transitions manuelles en tourant à 45° votre monopod et en montant les vidéos à la suite.
– Faites “une montée” droite et fluidre en deserrant les accroches du monopod
– Utilisez un Monopod pour montrer les papiers dans les mains d’une personne en posant le monopod sur son épaule.
– Utilisez un fil + vis + écrou pour remplacer un monopod lors d’une vue panoramique (vous attachez la vis et l’écrou via le fil, et vous mettez le pied sur l’écrou).
Tripods, an Exposè! from Vimeo Video School on Vimeo.
Tripod Trix from Vimeo Video School on Vimeo.
Monopod Mania from Vimeo Video School on Vimeo.
Faire un story board :
– Cela permet de savoir exactement ce que l’on va filmer, et ainsi cela éviter de perdre du temps lors d’un tournage.
– Ajoutez un numéro pour chacune des scènes, et mettez des sous numéros lorsqu’il a plusieurs angles dans une prise.
– Indiquez les mouvements de la caméra avec des flèches, des lignes de fuite, des images clés…
– …
Storyboarding from Vimeo Video School on Vimeo.
Les fondamentaux :
– Prévoyez des batteries de secours et des cartes mémoires supplémentaires
– Nettoyez l’objectif avant de tourner
– Faites un plan fixe de 5 secondes sur les personnages
– Utilisez un réflecteur pour éviter les ombres sur les images
– Maintenez la caméra avec deux mains pour plus de stabilité
– Ne mettez pas les personnages au centre de l’écran, mais décalez les sur le côté selon la règle des tiers.
Video 101: Shooting Basics from Vimeo Video School on Vimeo.
